Ok

En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de cookies. Ces derniers assurent le bon fonctionnement de nos services. En savoir plus.

Rechercher : LA CÖTE ST ANDRE

  • Hier, pour la Nuit des musées, nous avons visité au MAM de St Etienne

     
     
    Valérie Jouve, Sans titre (Les Arbres)
    Valérie Jouve, Sans titre (Les Arbres), 2004-2018. C-Print. Courtesy galerie Xippas. © Valérie Jouve / ADAGP, Paris 2018.
      
    Valérie Jouve
    Formes de vies
    Du 19 mai 2018 au 16 septembre 2018
    Découvrez la première exposition à Saint-Étienne de Valérie Jouve, artiste originaire de la région stéphanoise ! Née à Firminy en 1964, le Musée accueille la photographe, vidéaste et réalisatrice dans le cadre son 30e anniversaire.

    Valérie Jouve présente pour cette exposition un film et des photographies figurant des lieux (maison, façade, rue, ville, paysage), et des êtres (arbre, individu).
    Laurent Gueneau, Guangzhou, Question de NatureVues urbainesCollection de photographies du Musée
    Du 19 mai 2018 au 16 septembre 2018
    Explorez la riche collection de photographies du Musée à travers un accrochage inédit en connivence avec l'exposition "Formes de vies" de Valérie Jouve. ''Vues urbaines'' présente des oeuvres peu montrées, offrant une perspective sur la Ville et ses habitants, à travers les époques et les lieux, de Londres à Chicago, en passant par Saint-Étienne et sa région.

    Laurent Gueneau, "Guangzhou, Question de Nature", 2015. 110 x 138 cm. © L. Gueneau.

    http://www.mam-st-etienne.fr/index.php?rubrique=6

    Précédente sur cette nuit des musées

    Précédentes notes sur ce musée

    WP_20180519_063.jpgWP_20180519_064.jpg

  • Commes les halles de St Etienne, les halles de Toulon sont devenues Biltoki

    Halles municipales de Toulon

    Mariage réussi de l’Ancien et du Moderne

    Grâce à l’escalier spécialement créé, il sera en effet possible d’accéder aux 250 m2 aménagés en bar-restaurant au-dessus de l’espace de vente. L’occasion de se rendre compte, de visu, que c’est l’ensemble du secteur qui a bénéficié d’une cure de jouvence. « Les Halles elles-mêmes ont certes fait l’objet d’un renforcement structurel et d’une remise aux normes actuelles, mais dans le plus grand respect de leur architecture Art déco. De même, la place Raspail a été réhabilitée en parfaite harmonie avec son environnement, les arbres ont été préservés, des agrumes ont été plantés et l’ensemble des immeubles refaits s’intègrent dans la même esthétique » indique Jean-Baptiste Arène, directeur de Var Aménagement Développement. « C’était déjà le cas avec la première réalisation du secteur : le bâtiment du Crédit Municipal, juste derrière, et c’est la même chose avec celui du CAUE, précise encore Hubert Falco. C’est très réussi ! »

    Un quartier redynamisé

    C’est en effet tout un secteur qui a été repensé et au cœur duquel vont cohabiter logements, commerces et secteur tertiaire. Dans un environnement urbain requalifié. « Ici, c’est un peu, à l’est de la ville, le pendant de ce qui a été créé à l’ouest, autour de la place de l’Équerre, ajoute M. Arène. Le commerce, ça se reconquiert. Et le maillage entre les Halles, la rue d’Astour et le Cours Lafayette, avec une offre élargie, sera un important facteur de redynamisation. » Notons, comme l’a également précisé le maire, que cette réalisation (comme d’autres, ailleurs à Toulon), a été rendue possible grâce à un partenariat public/privé, signe de la confiance revenue dans le dynamisme de la Ville.

    Plus que quelques jours de patience pour découvrir les gourmandises de ces nouvelles… Halles gourmandes !

    25 stands gourmands et un rooftop

    Début septembre 2021, ce sont 24 stands d'artisans et producteurs locaux qui animeront ces Halles gourmandes, ainsi que le café Biltoki à l'entrée, pour offrir aux toulonnais et aux visiteurs un espace convivial. À l'étage et en plein air, un rooftop de 180 m2 permettra de savourer un apéritif ou une salade avec une vue unique sur les toits du centre-ville. Près de la moitié de ces espaces ont déjà été commercialisés, attribués à des commerçants soigneusement sélectionnés parmi plus d'une centaine de candidatures. Les professionnels intéressés peuvent d'ailleurs toujours présenter leur projet.
    Créée en 2009, l'entreprise Biltoki - "l'endroit qui rassemble" en basque - affiche une solide expérience dans l'animation de halles commerçantes

    http://www.lauravanel-coytte.com/archive/2021/08/06/les-halles-mazerat-biltoki-a-saint-etienne-ouvriront-le-3-se-6330909.html

    https://biltoki.com/

    voyage à Toulon:

    les  autres épisodes:

    http://www.lauravanel-coytte.com/voyage-a-toulon-du-28-juillet-au-1-er-aout-2022

  • Comme la Comédie théâtre de St Etienne, le théâtre de Toulon est scène nationale

    Inauguré en septembre 2011, le Théâtre Liberté, dirigé par Charles Berling et Pascale Boeglin-Rodier, labellisé ''scène nationale'', complète l'offre culturelle du centre-ville (cinémas, Musée d’Art, bibliothèque centrale, Hôtel des Arts, Opéra…).

    Un nouvel outil culturel en coeur de ville.

    Le Liberté, scène nationale de Toulon, a ouvert ses portes au public en septembre 2011, au coeœur du carré haussmannien de la Haute-Ville, en présence du ministre de la Culture Frédéric Mitterrand, du Maire de Toulon, et de nombreuses personnalités du monde du spectacle dont Emmanuelle Béart, Fanny Ardant, Nathalie Baye, Tonie Marshall, etc.

    Ce vaste chantier, difficile en raison de la présence d’eau dans le sous-sol et d’amiante dans les combles de l’ancien cinéma, aura duré 4 ans (juillet 2007 - été 2011) pour un coût total de 12,7 millions d'euros.

    Labellisé scène nationale et dirigé par Charles et Philippe Berling, deux enfants du pays, ce nouvel équipement poursuit l'objectif de devenir un pôle artistique et culturel majeur de création en Méditerranée.

    • Lieu de rencontres et d'échanges, le Le Liberté, scène nationale de Toulon invite les publics à des actions participatives et pédagogiques,
    • En phase avec son temps, il met aussi l'accent sur le développement des cultures numériques. Ainsi, une programmation audiovisuelle (projections, expositions et conférences) fait écho à sa programmation tournée vers le spectacle vivant,
    • Agencés autour du hall traversant de la Place de la Liberté à la rue Gimelli, la salle Albert Camus (703 places)le Petit Théâtre entièrement modulable (130 places) et la salle de projection (146 places) permettent d'’accueillir les spectateurs dans des espaces conviviaux et accessibles.

    https://toulon.fr/envie-bouger/proxy/theatre-liberte

    Dominée par la façade cossue du théâtre de Toulon, cette vaste place étale ses terrasses dès que le soleil pointe. Quelques palmiers, la statue de Jules Muraire - plus connu sous le nom de Raimu ! on flâne et on s'attarde ici avec plaisir ?

    https://www.lebonguide.com/loisirculturel/place-victor-hugo_58216

    voyage à Toulon:

    les  autres épisodes:

    http://www.lauravanel-coytte.com/voyage-a-toulon-du-28-juillet-au-1-er-aout-2022

  • Feu d'artifice du 14 juillet 2022 à St Etienne

    Le spectacle était en l'air:IMG_4644.JPG

    IMG_4606.JPGIMG_4609.JPGIMG_4612.JPGIMG_4616.JPG

     

    mais aussi sur le Zenith:

    En repartant vers 23h

    j'ai pu voir la fan zone du tour installée pour le lendemain et le Zenith en vert:

    super organisation de la ville avec tram gratuit jusqu'à 3hIMG_4653.JPG

     

    IMG_4600.JPGIMG_4602.JPGIMG_4605.JPG

  • L'arrivée du tour à St-Etienne vendredi

    je m'arrête à l'arrêt Roger-Rocher

    et je rebrousse vers l'arrivée:

    IMG_4658.JPGIMG_4660.JPGJe m'installe  entre l'arrivée et le podium, comme il y a trois ans avec mon mari

    mais je suis prise par l'ambiance que j'aime tant

    les photographes

    le barnum du tour si bien organisé

    les motos

    les voitures

    l'hélicoptère

    le bruit des gens qui tapent sur les barrières qui annoncent les coureursIMG_4672.JPG

    IMG_4666.JPGIMG_4667.JPG

    IMG_4663.JPG

    IMG_4661.JPG

    la voiture-balaiIMG_4693.JPG

    le directeur du tour

    et le démontage 

    dont la organisation m'intéresse

    et moi, je remonte

    vers le tram

    dans le sens contraire 

    et j'aperçois Bernard Thevenet qui était en dédicace à la librairie

    https://www.placedeslibraires.fr/agenda-121680/dedicace-avec-bernard-thevenet/

    en 2019:

    http://www.lauravanel-coytte.com/archive/2019/07/14/saint-etienne-etape-du-tour-de-france-arrivee-hier-et-depart-6164018.html

    IMG_4713.JPG

    IMG_4709.JPG


    IMG_4706.JPG

     

    IMG_4700.JPG


    IMG_4676.JPGIMG_4686.JPGIMG_4688.JPG

  • J'ai vu à midi:Exposition ”LE GRAND ATELIER & LES MAISONNEES”Régénération et dynamiques urbaines - Quartier St Roch à St

    Atrium de la BU Tréfilerie

    Cette exposition présente le travail d’atelier de deuxième année de l’école nationale supérieure d’architecture de Saint-Etienne.
    Cette année, au sein de l’atelier Architecture/Culture constructive/Environnement, les étudiants se sont emparés des problématiques existantes sur le centre ville de Saint-Etienne pour proposer un projet de Maisonnées questionnant la régénération du quartier St-Roch.

    LE GRAND ATELIER

    A travers ce projet, il s'agit d’interroger les rapports physiques et de sens entre structure-lumière, enveloppe-matière, forme-site, dedans-dehors, etc.
    Il 's’agit aussi de prendre acte des relations qui se jouent entre un édifice et son aire d'accueil, en amont lorsque le milieu impacte la formation du projet, en aval lorsque celui-ci devient un composant participant à la dynamique du territoire.
    Le programme est un prétexte à l’exploration spatiale, à ce qui se joue dans l’assemblage, la répétition, la superposition, la composition de tout édifice, mais aussi un questionnement :
    - sur les fonctions et les usages propres,
    - la dialectique entre choix constructifs et écologiques dans le processus de projet,
    - la mise en forme architecturale.
    Les planches, les carnets et les maquettes exposées révèlent un mode pédagogique bien spécifique qui est basé sur la pratique intense et répétée du projet ainsi que sur sa contextualisation. Les documents présentent successivement un diagnostic du quartier et les projets proposés par les étudiants.

    LES MAISONNEES : EXPLORATION D’UNE NOUVELLE FORME D’HABITAT


    Dans le cadre d'une réflexion urbaine globale, les étudiants ont conçu plusieurs maisonnées offrant des usages nouveaux. Elles sont réparties dans le quartier sur des sites contribuant à générer et cristalliser des dynamiques urbaines visibles : axes de liaisons existant à conforter, création d'un passage, requalification d'un cœur d'ilot, proximité d'un espace public majeur, proximité d'une école ou de services existants.

    Un habitat métis avec des usages et des espaces mutualisés

    Une maisonnée offre un programmes d’habitat mixte qui accueille des logements et de l’hébergement ponctuel associés à plusieurs fonctions et des usages mutualisés.
    Les rapports d'usages entre l'habitat, les rez de chaussée et l'espace public constituent des enjeux majeurs.
    Les rez de chaussée en particulier, souvent vacants, ne sont plus sollicités par les commerces de proximité, alors que ces espaces non institutionnels peuvent être appropriés par les habitants et devenir des lieux de ressource dédiés au faire ensemble.
    Ils peuvent accueillir des usages et des espaces pour l'amélioration de la qualité de l'habitat à l'échelle d'un immeuble ou d'un ilot, ils peuvent être associés à de l'hébergement pour des personnes de passage et offrir des locaux communs et de rencontre, un espace d'échange et de services, un lieu ou se restaurer, une bibliothèque partagée, un local pour garer les vélos dans des espaces sécurisés, une buanderie commune, des ateliers pour des activités de conseil, de formation et de production, destinés à l'accompagnement des habitants désirant par exemple s'engager dans des constructions ou des rénovations écologiques et économiques de leur habitat.

    Ou plus simplement des lieux pour habiter le quartier, au-delà des pratiques marchandes et inventer un art de vivre la proximité, l'autre, le présent …

    LES ETUDIANTS

    82 étudiants ont travaillé en groupe sur les études de diagnostic et individuellement sur le projet.
    Qu’ils soient tous remerciés pour leur énergie et la dynamique qu’ils ont su insuffler pendant un semestre.

    ABDELKADER Mehdi, ALTOUNJI Diana, ARBEZ Océane, ARFUTI Georg, BARILLER Saskia, BAUDIN Quentin,
    BELAADEL Oumaima, BERGÉ Jules, BERTHELOT Laurie, BIARD Mélissa, BITARD Anaïs, BODET Francois –
    Xavier, BOISSET Marine, BOUCHER Juliette, BOULIN Michel, BRETON Tanguy, BRIDON Antonin, CARADEC
    Valerian, CHENG Yixiao, OELHO Samantha, COQUARD Marianne, COUTIERE Camille, CROUZET Matthieu,
    CROZET Malaurie, DESINDE Tom, DUCLOS Chloé, DUHALDE Sarah, DUPEYRE Victor, EL OUAZZANI Riham,
    ELBAHI Oumaima, FOURNEL Elodie, GESSE Damien, GILLET Logan, GORGORIO-TRUBESSET Victoria,
    GOUDOT Louise, GREGOIRE Céline, GUENOT Marine, GUGGIARI Remy, GUILLOT Ingrid, GUILLOT Pierrick,
    HACHACHE Amira Saadia, HENGAN Lucas, HIRTZ Célia, KILO Maha, KOZIKOWSKI Sarah, LACROIX Timothé,
    LAMIELLE Martin, LAURENT Charline, LEGROS Bastien, LEONCE Justine, LIBES Pauline, MALÉ-MOLE Judith,
    MATUSZEZAK Maxime, MICHOUD Antoine, MISERY Chloé, MONNIER Dylan, MONTROBERT Ema, MOREL
    Océane, MOUAMINE Meriem, MULLER Prescillia, NAMPRY Elisabeth, NGO-TRONG Marine, NIESS Romane,
    ORDONNEAU Anaïs, PARET Alice, PARRET Lucas, PASSEMARD Armand, SADAOUI Wassila, SAULNIER Gaëlle,
    SAUNIER Arthur, SAUNIER Gaëtan, SOARES Noémie, THION Estelle, TRÉLET Quentin, VALENTIN Alexia,
    VERNAY Caroline, VERSCHUURE Amelie, VIAL Aurélie, VIOUJAS Thibault, YAZJI Sally, ZIMMERMANN
    Romain.

    LES ENSEIGNANTS

    L’atelier est organisé autour de la pratique du projet et enrichi par plusieurs disciplines.

    Gérald Lafond, Frank Le Bail, Francis Martinuzzi, Christian Massard, Marcel Ruchon, architectes.
    Jonathan Bruter, architecte et paysagiste. Rachid Kaddour, géographe. Pierre Antoine CHabriac, Ingénieur
    thermicien. Jean Pierre Schwartz, Ingénieur structure. Patrick Condouret, Artiste.

     

    Localisation

    https://scd.univ-st-etienne.fr/fr/tout-l-agenda/actualites-2016-2017/toutes-les-actualites-2016-2017/expo-ensase.html

  • Mon texte inédit sur ce blog: C'est ma fête: Bonne St Laura(ent) à moi! mais la St Con, c'est tous les jours

    Le seul à me l'avoir souhaité, c'est... mon mari

    Donc, personne ne me le souhaitera aujourd'hui

    Sans être obsédée par le retour de ce qu'on fait aux autres

    Avant, je souhaitais non seulement les anniversaires de tout le monde: famille, conjoint...

    mais aussi les fêtes

    Non seulement, je me faisais vertement disputer quand j'oubliais ....3 dates

    mais on se moquait de moi qui souhaitait les fêtes

    alors je veux bien être gentille, mais aujourd'hui, ce n'est pas la St Con, c'est ma fête

    et depuis quelques temps, je fais le strict minimum

    Par contre, la Saint-Con, c'est tous les jours dans les gens que j'entends parler les gens sur le covid

    ,test et pass

    Pour le peu d'infos télé que j'écoute(pour ne pas rater des événements autres que le covid),radio et beaucoup de presse écrite, le meilleur moyen de savoir ce qui se passe d'autre

    en Europe

    dans le monde

    bien plus grave

    que ces c..s qui se plaignent de faire la queue pour faire un test

    alors que

    c'est cadeau

    et qui paie

    l'Etat et l'Etat c'est moi et autres qui sont vaccinés

    Alors les c...s, au lieu de faire la queue pour le test, faîtes la queue pour être vaccinés

    Quant aux soi-disant restrictions de libertés du pass, allez voir le Memorial de Montluc que j'ai visité jeudi

    et fermez vos bouches!

    Je veux bien être gentille

    mais arrêtez de me prendre pour un c.n

     

  • L'Eurostar prend ses quartiers dans son nouveau terminal londonien de St-Pancras

    4654719d40a2ec772f936d47f65bca89.jpg AFP - il y a 2 heures 34 minutesLONDRES (AFP) - Après avoir fait mardi ses adieux à la gare de Waterloo, l'Eurostar devait lancer mercredi matin son service à grande vitesse depuis son nouveau terminal londonien de St-Pancras, malgré une grève des cheminots français qui ne devrait pas affecter le trafic Paris-Londres. (publicité) Le public sera admis à 08H00 GMT tapantes mercredi (09H00 heure de Paris) dans l'ancienne gare victorienne de St-Pancras, située dans le nord de la capitale britannique, qui a été entièrement rénovée et transformée en station ultra-moderne. Le train roulera alors à 300 km/h sur la totalité de ses parcours entre Paris, Bruxelles et Londres, puisqu'il empruntera désormais le tronçon à grande vitesse récemment achevé entre Ebbsfleet, au sud-est de Londres, et St Pancras. L'achèvement de cette ligne à grande vitesse a nécessité 18 kilomètres de tunnels et coûté, avec la rénovation de St-Pancras, quelque 5,8 milliards de livres (8,4 milliards d'euros). Ce nouveau trajet fera gagner vingt minutes sur les temps de parcours, et l'Eurostar reliera à partir de ce mercredi Londres et Paris en 02H15 et Londres et Bruxelles en 01H51. La compagnie ferroviaire a assuré mardi que ses services "ne seront pas perturbés" par le mouvement de grève dans les transports publics en France, mais a prévenu que les passagers devant emprunter des correspondances côté français "doivent s'attendre à des retards de celles-ci". Eurostar a toutefois du annuler les festivités prévues en gare du Nord mercredi pour le départ et de l'arrivée des premiers trains de St-Pancras. Celles prévues à Londres sont quant à elles maintenues. http://fr.news.yahoo.com/afp/20071114/tts-gb-belgique-france-transport-c1b2fc3_1.html

  • Le prix de Lire à St-Etienne « Les soleils de Nucera » revient à Jean-Paul Versini

    Le prix de Lire à St-Etienne « Les soleils de Nucera » revient à Jean-Paul Versini

    Littérature. Ce journaliste raconte dans un magnifique ouvrage l’histoire d’un coureur cycliste italien Gino Bartali.

    Roland Romeyer et Dominique Rocheteau entourent Jacques Plaine et Jean-Paul Versini qui tient le Babet d’or, emblème du prix . Photo Marie-Louise Savoy Roland Romeyer et Dominique Rocheteau, entourent  Jacques Plaine et Jean-Paul Versini qui tient le Babet d'or, emblème du prix  Photo Marie-Louise Savoy

    Roland Romeyer et Dominique Rocheteau entourent Jacques Plaine et Jean-Paul Versini qui tient le Babet d’or, emblème du prix . Photo Marie-Louise Savoy Roland Romeyer et Dominique Rocheteau, entourent Jacques Plaine et Jean-Paul Versini qui tient le Babet d'or, emblème du prix  Photo Marie-Louise Savoy

    Jean-Paul Versini a reçu, jeudi sur le podium de l’arrivée de Paris-Nice à la Croix de Chaubouret au Bessat, le prix « Les soleils de Nucéra » 2015, pour son ouvrage « Gino le Juste, Bartali, une autre histoire de l’Italie » paru aux éditions Le Pas d’oiseau. Il lui a été remis par Jacques Plaine, président de Lire à Saint-Etienne, et le partenaire du prix, Roland Romeyer, président de l’ASSE.

    Ce prix littéraire, lancé en 2002 par l’association Lire à Saint-Etienne, rend hommage à Louis Nucera, écrivain, fidèle de la Fête du livre, tué sur son vélo le 9 août 2000. Décerné par un jury parisien, il récompense un roman sur le thème du vélo paru dans l’année.

    « J’ai bien connu Louis Nucera. Ce prix, représente une énorme satisfaction et un encouragement à continuer mon activité d’auteur », confie Jean-Paul Vespini, journaliste, pour qui l’écriture tient une grande place dans sa vie.

    Gino-le-pieux qui va devenir Gino-le-juste

    L’auteur, donne à lire un ouvrage où l’histoire de Gino Bartali, est intimement liée à la grande histoire de l’Italie et de l’Europe. Il entraîne le lecteur dans la roue de Gino-le-pieux qui va devenir Gino-le-juste, reconnu à titre posthume le 24 septembre 2013. Juste parmi les nations par le mémorial Yad Vashem. Né à Ponte à Emma près de Florence, ce toscan, est révélé campionissimo le 17 mars 1938 pour ses débuts professionnels lors du Milan-San Remo, dans cette Italie où monte le fascisme. Le sport devient prétexte à l’endoctrinement. Le Duce commande. En 1938, il le prive de Giro pour qu’il se consacre au Tour de France. « Gino-la-rage » prend le dessus, il devient un opposant, un rebelle silencieux. Il s’est imposé au Tour sans apporter un brin de gloire au régime qu’il hait.

    « Jean-Paul Vespini, Gino le Juste, Bartali, une autre histoire de l’Italie », aux éditions Le Pas d’oiseau. 18 €

    > Soyez le 1er informé, inscrivez-vous gratuitement à nos newsletters, cliquez ici
    Publié le 14/03/2015 à 05:00 - Reproduction interdite  
     
  • J'ai aimé hier pour les Journées du Patrimoine:la cathédrale St Charles (et ses orgues)

    WP_20150919_001.jpgWP_20150919_002.jpgWP_20150919_003.jpg

    WP_20150919_003.jpgWP_20150919_004.jpgWP_20150919_005.jpgWP_20150919_006.jpgWP_20150919_007.jpgWP_20150919_008.jpg

     

    En savoir plus ici:

    http://www.forez-info.com/encyclopedie/memoire-et-patrimoine/226-petite-histoire-de-la-cathedrale-saint-charles.html

    Les orgues de la cathédrale (titulaire Paul Engénieux) ont été construites en 1967 par Athanase Dunand, et restaurées en 2008 par Michel Jurine.

     

    http://www.leprogres.fr/sortir/2014/04/04/concert-d-orgues-une-premiere-a-la-cathedrale-stephanoise-saint-charles

     

     

     

     

     

     

  • Mon poème inédit pour la St Didier le 23 mai(mon mari):Je n'écris plus

    Je n'écris plus 

    Mais je t'aime de plus

    En plus

     

    Je crie beaucoup

    Et je te pousse à bout

    Mais ça reste nous

     

     

     

    J'ai toujours mal

    Et ça me fait aussi mal

    De t'aimer mal

     

    Je parle trop

    Du boulot

    C'est un de mes maux

     

    Je me plains sans cesse

    Mais jamais je ne cesse

    De désirer tes caresses

     

    Tu m'as fait si peur

    Peur de perdre le bonheur

    De nos corps à cœur

     

    Je n'écris plus 

    Mais je t'aime de plus

    En plus

     

    Vendredi 22 mai 2015,18h48

    BONNE FETE

     

  • Nous avons aimé cet après-midi au MAM de St Etienne:Jacques Villeglé

    Jacques Villeglé
    Jacques Villeglé. Photo : Yves Bresson/MAMC.
    Mémoires
    Du 05 mars 2016 au 22 mai 2016
     

    L’exposition "Mémoires" dans la salle centrale du Musée accueille Jacques Villeglé, figure majeure du courant des Nouveaux réalistes. Cette exposition exceptionnelle et unique est consacrée à un nouveau projet de l’artiste, créé spécialement pour l’occasion. Pour la première fois, Villeglé se met à l’épreuve de l’installation.

    Cet évènement est entouré d’un certain mystère : la manifestation restera unique et sera dévoilée le soir même du vernissage.

    L’artiste a choisi délibérément de nous intriguer avec le projet de l’exposition "Mémoires".

    En metteur en scène consommé, Jacques Villeglé campe sur la posture adoptée aux lendemains de la seconde guerre mondiale : "L’artiste est celui qui, au carrefour du monde, lorsque l’esprit tourne à tous les vents, est sur le point de coïncidence entre l’homme de l’art et le profane, le régulier et le séculier, le collectif et l’individu. Lautréamont a dit que l’art doit être fait par tous et non par un".(*)

    Commissariat : Martine Dancer-Mourès, Conservateur du patrimoine du Musée d’art moderne et contemporain et Carine Roma-Clément.

    (*) Jacques Villeglé, "Un homme sans métier", Éditions Janninck collection L’art en écrit, 1995.



    AGENDA AUTOUR DE L'EXPO

    04-03-2016
    VERNISSAGE

    05-03-2016
    LA BOUTIQUE | Séance de signature

    12-05-2016
    RENCONTRE AVEC UN ARTISTE | Jacques Villeglé



    RESSOURCES

    CATALOGUE

    Jacques Villeglé, Mémoires
    Titre : Mémoires / Textes : Martine Dancer-Mourès, Lóránd Hegyi, Carine Roma-Clément, Stéphane Zagdanski / Langues : bilingue français - anglais / 104 pages / 50 illustrations / relié 20 x 26,5 cm / Fage Éditions / Date de parution : mars 2016 / ISBN 9782849754030 / Prix : 28 euros / En vente à La Boutique du Musée / En consultation à la bibliothèque Jean Laude.
    Les catalogues des expos en cours


    INFOS ET TARIFS

    Horaires | Visites commentées | Tarifs | Prises de vue

    L'expo dans les salles :

     

    jacques,villegle,memoires
    Jacques Villeglé, "Mémoires", 2016. © ADAGP, Paris 2016.
     
    jacques,villegle,memoires
    Jacques Villeglé, "Mémoires", 2016. © ADAGP, Paris 2016. Crédit photo : Yves Bresson, François Poiret/MAMC, 2016.
     
    jacques,villegle,memoires
    Jacques Villeglé, "Mémoires", 2016. Vue de l'installation in situ. © ADAGP, Paris 2016. Photo : Yves Bresson.
     
    jacques,jacques,villegle,memoiresvillegle,memoires
    Jacques Villeglé, "Mémoires", 2016. Vue de l'installation in situ. © ADAGP, Paris 2016. Photo : Yves Bresson.
     
    jacques,villegle,memoiresvillegle,memoires
    Jacques Villeglé, "Mémoires", 2016. Vue de l'installation in situ. © ADAGP, Paris 2016. Photo : Yves Bresson.
     
      
    Jacques Villeglé
    Mémoires
    Du 05 mars 2016 au 22 mai 2016
     

    L’exposition "Mémoires" dans la salle centrale du Musée accueille Jacques Villeglé, figure majeure du courant des Nouveaux réalistes. Cette exposition exceptionnelle et unique est consacrée à un nouveau projet de l’artiste, créé spécialement pour l’occasion. Pour la première fois, Villeglé se met à l’épreuve de l’installation.

    Cet évènement est entouré d’un certain mystère : la manifestation restera unique et sera dévoilée le soir même du vernissage.

    L’artiste a choisi délibérément de nous intriguer avec le projet de l’exposition "Mémoires".

    En metteur en scène consommé, Jacques Villeglé campe sur la posture adoptée aux lendemains de la seconde guerre mondiale : "L’artiste est celui qui, au carrefour du monde, lorsque l’esprit tourne à tous les vents, est sur le point de coïncidence entre l’homme de l’art et le profane, le régulier et le séculier, le collectif et l’individu. Lautréamont a dit que l’art doit être fait par tous et non par un".(*)

    Commissariat : Martine Dancer-Mourès, Conservateur du patrimoine du Musée d’art moderne et contemporain et Carine Roma-Clément.

    (*) Jacques Villeglé, "Un homme sans métier", Éditions Janninck collection L’art en écrit, 1995.



    AGENDA AUTOUR DE L'EXPO

    04-03-2016
    VERNISSAGE

    05-03-2016
    LA BOUTIQUE | Séance de signature

    12-05-2016
    RENCONTRE AVEC UN ARTISTE | Jacques Villeglé



    RESSOURCES

    CATALOGUE

    Jacques Villeglé, Mémoires
    Titre : Mémoires / Textes : Martine Dancer-Mourès, Lóránd Hegyi, Carine Roma-Clément, Stéphane Zagdanski / Langues : bilingue français - anglais / 104 pages / 50 illustrations / relié 20 x 26,5 cm / Fage Éditions / Date de parution : mars 2016 / ISBN 9782849754030 / Prix : 28 euros / En vente à La Boutique du Musée / En consultation à la bibliothèque Jean Laude.
    Les catalogues des expos en cours


    INFOS ET TARIFS

    Horaires | Visites commentées | Tarifs | Prises de vue

    L'expo dans les salles :

    http://www.mam-st-etienne.fr/index.php?rubrique=30&exposition_id=303
     
  • Nous avons aimé cet après-midi au MAM de St Etienne:Lee Kang-So

    Lee Kang-So,
    Lee Kang-So, "Emptiness-09092" (Vide-09092), 2009. Acrylique sur toile. 194 x 259 cm. Courtesy de l'artiste et de la Wooson Gallery.
     
    Lee Kang-So,Emptiness
    Lee Kang-So, "Emptiness-13108 " (Vide-13108), 2013. Acrylique sur toile. 218,2 x 333,3 cm. Courtesy de l'artiste et de la Wooson Gallery.
     
    Lee Kang-So, "From an Island-07247" (À partir d'une île-07247), 2007. Acrylique sur toile. 218,2 x 291 cm. Courtesy de l'artiste et de la Wooson Gallery.
    Du 13 février 2016 au 16 octobre 2016
     

    À l’occasion de l’année France-Corée 2015-2016, le Musée poursuit son ouverture sur la scène artistique coréenne et accueille deux expositions temporaires consacrées à Lee Kang-So et Choi Byung-So.

    Depuis 2005, le Musée a accueilli de nombreuses expositions d’artistes coréens Lee Ufan (2006), Hwang Young-Sung (2007), Chung Sang-Hwa (2011), Lee Bae et Kim Sooja (2012), Lee Bul, Hye-Yeon Park, Seung-Yong Song, Bae Bien-U (2015), ... Il contribue à mieux faire connaître la scène artistique extrême orientale encore peu présente en France.

    Le Musée expose en 2016 Lee Kang-So et Choi Byung-So, deux artistes majeurs de la scène coréenne peu connus en France. Ils ont participé à de nombreuses expositions en Asie et aux États-Unis.

    Lee Kang-So est né en 1943 et débute en tant que “performer“ dans les années 1970. Il présente des peintures, empreintes d’une beauté rare et provocante. À travers ses toiles, il revisite et actualise la peinture classique coréenne, centrée sur la représentation du paysage, et construit un travail aux nombreuses références. Entre la tradition calligraphique asiatique et la peinture gestuelle occidentale, le geste élémentaire transporte le visiteur dans un univers imaginaire, sensuel et énigmatique.



    AGENDA AUTOUR DE L'EXPO

    04-03-2016
    VERNISSAGE



    RESSOURCES

    CATALOGUE

    Lee Kang-So
    Titre : Lee Kang-So / Textes : Lóránd Hegyi, Minemura Toshiaki, Lee Kang-So / Langues : bilingue français - anglais - (traduction des textes en coréen en fin d'ouvrage) / 425 pages / Fage Éditions / Date de parution : mars 2016 / ISBN 9788996695370 / Prix : 60 euros / En vente à La Boutique du Musée / En consultation à la bibliothèque Jean Laude.
    Les catalogues des expos en cours


    INFOS ET TARIFS

    Horaires | Visites commentées | Tarifs | Prises de vue

    L'expo dans les salles :

      

     >>Retour à la liste des expositions

    http://www.mam-st-etienne.fr/index.php?rubrique=30&exposition_id=313

  • Mobile de Calder vu samedi au MAM de St Etienne(2 eres photos perso)

    WP_20160305_002.jpg

    WP_20160305_001.jpg

    "L'art était trop statique pour refléter notre monde de mouvement", ainsi s'exprimait Calder à propos de ses préoccupations artistiques. 

    Dès son arrivée à Paris, en 1926, il conçoit ses premières sculptures en fil de fer ("Joséphine Baker", M.N.A.M., Paris) et présente son "Cirque miniature", dont il anime lui-même la trentaine de personnages fabriqués de bric et de broc. Le mouvement est alors traité à travers ces petites figures humaines et animales en fer, carton ou bois, aussi expressives qu'humoristiques. 

    C'est au contact de Mondrian que Calder envisage d'associer le mouvement à des formes plastiques abstraites. Il expose ces compositions fixes en 1931, sous le titre "Volumes. Vecteurs. Densité". La série des "Constellations", en bois, conçue pendant la guerre, développe dans l'espace ce principe d'évocation de mouvements combinatoires à travers des structures immobiles, aux formes et aux couleurs variées, assemblées entre elles par des tiges en fer. 

    Avec les "Mobiles" (terme choisi par Duchamp), le mouvement réel devient partie prenante de la sculpture. Calder concevra plusieurs centaines de mobiles dont la complexité est fonction de l'équilibre obtenu entre les divers déplacements de rotation ou de translation à des vitesses variables.

    "6-5-1-4" joue ainsi autant sur la disparité des directions adoptées par les tiges en fer s'étageant telles des branches de part et d'autre d'un "tronc" sinueux que sur les contrastes de couleur et de taille des disques fixés aux extrémités de ces branches. 

    Avec les "Stabiles", constructions fixes de plaques d'acier reposant à même le sol, Calder se confronte à la sculpture monumentale. Il réussit à alléger une fois de plus la dynamique de ses compositions : généralement monochromes (avec une prépondérance du rouge ou du noir), ces plaques dessinent des formes géométriques simples et arrondies dont l'assemblage laisse prédominer le vide. "Trois ailes", de couleur noire, évoquant l'envol d'un oiseau, annonce la série des "Animobiles" des années 1970, qui constitue une synthèse entre les stabiles et les formes animalières du début.  

     


    Autre œuvre d'Alexander Calder dans la collection du Musée


    "Trois ailes", 1963. Stabile. Métal peint. 351 x 389 x 394 cm. © Adagp.

     

    http://www.mam-st-etienne.fr/index.php?rubrique=260&rsrc=806