Laura Vanel-Coytte:ce que j'écris,ce(ux)que j'aime

Critique

Arts. Quelque 170 œuvres exposent la mort au musée Maillol jusqu’à fin juin

Par ALEXIS JAKUBOWICZ

Lieu : Palais Lumière - Evian
Dates : du 20 Février 2010 au 23 Mai 2010

Présentation

Né il y a 120 ans à Maisons-Laffitte, Jean Cocteau occupe depuis plus d'un siècle l'espace artistique et reste présent à travers toutes les facettes de sa création. Si le grand public connaît son oeuvre, ou du moins, une partie de ses écrits, de sa filmographie ou de son théâtre, moins nombreux sont ceux qui connaissent son travail de dessinateur, de peintre et d'une manière générale l'ensemble de ses recherches plastiques. Cette exposition, par son caractère rétrospectif, a pour ambition de faire découvrir la richesse et la diversité d'une oeuvre qui exploita tous les champs et tous les moyens artistiques dont il disposa. Ces témoignages devraient permettre d'élargir la vision que l'on a de ce 'génie fragile', témoin et acteur d'époques riches et mouvementées. L'exposition regroupe quelque 450 pièces (dont un tiers de livres rares, correspondances, manuscrits et photos) et couvre les champs de la poésie, du roman et de l'essai, du théâtre et de la danse, de la musique, du cinéma et bien évidemment des arts plastiques.

http://www.evene.fr/culture/agenda/jean-cocteau-29743.php

Richard Heuzé
25/02/2010 | Mise à jour : 12:54

Le Musée des écuries du Quirinal consacre une rétrospectiveau peintre pour les 400 ans de sa mort.

 

L'Annonciation est l'œuvre la plus mystérieuse du peintre.

 

Le drapé blanc de la tunique de l'ange irradie le visage de Marie : Le Caravage est l'artiste par excellence de la lumière. Ce grand tableau de l'Annonciation prêté par le Musée de Nancy, en échange de sa restauration à Rome, est sans doute son œuvre la plus mystérieuse. Elle conclut une rétrospective d'une grande force que le Musée romain des écuries du Quirinal consacre au peintre pour les 400 ans de sa mort.

Vingt-quatre toiles d'une grande beauté et d'une facture certaine, sur les soixante-quatre qui lui sont généralement attribuées, la composent. Elles arrivent de Londres, Berlin, Vienne, New York et de l'Ermitage, ainsi que d'Italie, une prouesse en cette année où les musées du monde entier préparent des hommages à l'artiste. L'exposition est plongée assez spectaculairement dans le noir, de manière qu'elles émergent dans un halo de lumière.

Bietry-Rivierre, Eric
23/02/2010 | Mise à jour : 12:42 

Helvoetluys, la ville d'Utrecht William Turner (Tokyo Fuji Art Museum)

Cent soixante ans plus tard, le chef d'équipage de la peinture anglaise défie à nouveau les anciens et les modernes au Grand Palais. Orgueil et rivalités.

Le musée a confié à Philippe Descola la conception de l'exposition «La fabrique des images», qui décrypte les différentes perceptions du monde par l'homme. Passionnant.

» L'exposition en images

La suite ici:

http://www.lefigaro.fr/culture/2010/02/18/03004-20100218A...

Le Centre Pompidou célèbre, par une grande rétrospective, l'œuvre du plus grand peintre de la scène française actuelle, Pierre Soulages. À la veille de son 90^ème anniversaire, Soulages, « peintre du noir et de la lumière », est reconnu comme l'une des figures majeures de l'abstraction.

PEINTURE - Vert-de-gris et pas de l'oie : le national-socialisme n'aimait pas plus la couleur que la liberté. Il qualifia toutes les avant-gardes d'avant et d'après-guerre 14-18 de « dégénérées » puis se mit à en purger les collections dès qu'il mettait la main dessus. Par bonheur, non loin de Düsseldorf, à Wuppertal (Rhénanie-du-Nord-Westphalie) une partie du fonds du musée local a subsisté. Prévoyant l'orage, le banquier Eduard von der Heydt avait pris soin de déposer ses toiles à l'abri, en Suisse. Soit des travaux de Die Brücke (le Pont), groupe fondé à Dresde en 1905 qui rassemblait Kirchner, Heckel ou Nolde. D'autres du Blaue Reiter (le Cavalier bleu), formation qui avait pris la relève vers 1911 de la Nouvelle association des artistes de Munich, représentée par Kandinsky, Jawlensky, Franz Marc, Macke et Münter. D'autres encore issus de la « nouvelle objectivité » de Beckmann, Dix et Grosz ; des huiles signées d'expressionnistes autrichiens tels Kokoschka ou Oppenheimer, et de fauves français tels Dufy, Braque, Vlaminck et Van Dongen. Pour compléter cette internationale de l'anti-académisme, les von der Heydt avaient aussi acheté le Norvégien Munch, le Français Delaunay ou le Russe von Bechtejeff (fortement influencé par l'Art déco). Présentée à Marmottan en échange des trésors impressionnistes, la cinquantaine de pièces de cette collection révèle une véritable Europe de la création. Saturés d'outre-mer, de vert pétaradant, d'orange vif, de jaune soleil, de violet criard et de rouge pivoine, ou au contraire, dans des gammes si sombres et oppressantes qu'ils en deviennent prophétiques, ces tableaux témoignent d'une époque où des univers nouveaux surgissaient en rafales de tous les grands centres urbains, des deux côtés du Rhin. Leur lien ? Der Sturm, un magazine berlinois fondé par Herwarth Walden, lequel était marié à une poétesse de… Wuppertal. 

Voici une occasion de redécouvrir des textes poète surréaliste et d'admirer des tableaux de ses maîtres

Rédigé par Julien Loubière, le jeudi 04 février 2010 à 15h39

Du 14 avril au 19 septembre 2010, L’Adresse Musée de La Poste accueille l'exposition « Aragon et l’art moderne » dédiée au poète Louis Aragon, animateur du dadaïsme et du surréalisme.