Recueil de poèmes en hommage aux deux auteurs
L'art - Page 79
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, CEUX QUE J'AIME, L'art, La presse, Van Gogh Vincent
Van Gogh à la folie
-
Catégories : A lire, CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art, La presse
Dossier de l'Art N° 216 du 15 Mars 2014

Chaque dossier mensuel de Dossier de l'Art, rédigé par les meilleurs spécialistes, apporte une actualisation des connaissances dues aux recherches historiques récentes, aux analyses comparatives et aux examens scientifiques. Les progrès de la science permettent aussi de mieux comprendre tous les éléments utilisés par les artistes pour arriver aux résultats que l'on connaît.De l'analyse des matériaux, à celle des techniques utilisées, toutes les uvres sont expliquées dans leurs contextes historique et religieux. Depuis la nuit des temps, les créateurs ont permis à la société d'évoluer. Grâce à Dossier de l'Art, découvrez comment.
http://www.journaux.fr/dossier-de-lart-_beaux-arts_art-et-culture_92963.html
-
J'ai lu hier:Grande Galerie n°27
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, J'ai lu, L'art, La presse
Beaux-Arts mars 2014
Beaux Arts magazine - N°357
Prochain numéro le 20 février 2014
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, CEUX QUE J'AIME, Cézanne Paul, J'ai lu, L'art
J'ai lu hier:Le Musée du Monde - vol. 24 Cézanne - Le Pont de Maincy
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, J'ai lu, L'art, La presse
J'ai terminé hier:Arts magazine mars 2014
-
Alain-noël MARY artiste peintre
ATELIER - GALERIE " LA PECADILLE "

3, rue BRUN-LAROCHETTE
26220 DIEULEFIT
France
"Il faut prendre conscience de l'importance des choses qu'il faut ressentir avec force avant d'aborder...l'irréalité du sujet."
Né en 1947 à MONTELIMAR dans la Drôme.
Vit et travaille dans son atelier-Galerie d'art à DIEULEFIT en Drôme provencale.
Elève et disciple des peintres Louis AMALVY et Robert FALCUCCI, remarqué et lauréat de nombreux salons nationaux et internationaux depuis 1985, il est sociétaire du salon des Armées, des artistes indépendants et artistes francais.
Ses toiles figurent dans les musées du LAVANDOU (france) et de VALADOLID ( espagne) ainsi que dans de nombreuses collections privées, tant en France qu'à l'étranger.
http://www.alain-noel-mary.odexpo.com/pro_page.asp -
Catégories : A voir, CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, Des expositions, L'art
Wang Yan Cheng
Né en Chine (province du Guangdong) en 1960
Oeuvres ( reproductions grand format )
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art
JR mène la danse au New York City Ballet
JR, le street artiste français, est un adepte de l’œuvre monumentale. Il s’est notamment fait connaitre dès 2004 avec « Portrait d’une génération », en affichant sur les murs de Paris des portraits géants de jeunes des quartiers de Seine-Saint-Denis. Dix ans plus tard, JR passe du vertical à l’horizontal en investissant le hall du New York City Ballet (NYCB).
Dans le cadre du programme NYCB Art Series, une collaboration annuelle entre un artiste et la prestigieuse institution, JR a réalisé une photo de plus de 600 m² installée dans la promenade centrale du théâtre*. Une œuvre qui représente un œil géant composé de 80 danseurs interprétant une chorégraphie immobile dans du papier. Une réalisation aussi esthétique que surprenante, qui vaut inévitablement le coup d’œil.
-
Biennale de Lyon 2015 : Ralph Rugoff sera le nouveau commissaire
-
JR coiffe le Panthéon
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art, Le champagne
Richard Geoffroy, bulle d’art
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art
Agnes Thurnauer

-
Catégories : A lire, CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art
Un livre de Nathalie Heinich
Le premier plan du Citizen Kane d’Orson Welles s’ouvre sur un préambule en forme de signe paradoxal (à la fois menace et curiosité de l’interdit) : « No Trepassing » (défense d’entrer) qui va enserrer toute la problématique de l’œuvre : où se trouve la vérité dans l’espace de la vie et du palace de Kane ?
Nathalie Heinich, dans son livre L’Élite artiste, à la manière de Welles, met en garde les visiteurs égarés en sanctuarisant d’emblée le terrain de la sociologie et précisant ce qu’elle n’est pas : « [...] Ce livre a trait à l’art (peinture et sculpture, littérature, musique), mais on n’y trouvera rien sur la création artistique et les œuvres : seul nous intéressera le statut des créateurs. Il s’agit d’une question sociologique à part entière qui n’a pas à être subordonnée, ni même articulée, à des problématiques esthétiques » (p. 11). Et elle définit ce que le livre sera : « Par "statut" des créateurs, il faut entendre non seulement leur situation réelle, mais aussi leur rôle imaginaire et leur place symbolique » (p. 11). Nathalie Heinich élabore son approche sociologique « à partir de » l’art. La sociologie de l’art qu’elle avance est à prendre donc dans son sens ablatif et non pas dans son sens génitif (l’art comme objet de la sociologie). Elle clarifie cette pensée : « [...] ce ne sont pas les théories du statut d’artiste ou de la création qui retiendront principalement notre attention, dans la tradition de l’histoire des idées, mais l’expérience ordinaire et les valeurs de sens commun. C’est pourquoi seront mis avant tout à contribution les fictions (romans, nouvelles, pièces de théâtre) et les témoignages d’époque (Mémoires, journaux, correspondances, pamphlets), complétés par les données scientifiques existantes (statistiques, études morphologiques, histoire des institutions). » (p. 12) -
J'ai aimé jeudi à Lyon
Elmgreen & Dragset
Biographie
Sculptures, installations, performances… Michael Elmgreen et Ingar Dragset ressuscitent esprit critique et humour subversif autour de sujets tels que la politique sociale, le poids institutionnel ou la marche du monde en général. Leur travail prend volontiers place dans l’espace public. Jouant sur le décalage et le déplacement, ils créent des situations signifiantes, installant une boutique Prada en plein désert Texan (2005) ou conduisant un projet collectif pour reconstituer dans le pavillon du Danemark de la 53è Biennale de Venise (2009) la maison d’un collectionneur.
Michael Elmgreen est né en 1961 à Copenhague (Danemark). Ingar Dragset est né en 1968 à Trondheim (Norvège). Ils vivent et travaillent à Berlin (Allemagne). -
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art
Dictionnaire de la peinture par les peintres
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art
Carole Benzaken

-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art
Le Radeau de la Méduse
Le musée a récemment expertisé un tableau inventorié dans ses collections, anciennement attribué à Théodore Géricault, peintre illustre du XIXe siècle.D’après Bruno Chenique, spécialiste internationalement reconnu de l’artiste, cette oeuvre, qui représente une tête d’homme, est indéniablement de la main de Géricault - ce que confirme l’analyse scientifique -, et se rattache à l’élaboration du chef-d’oeuvreLe Radeau de la Méduse.Fort de sa riche collection d’oeuvres du XIXe siècle, le musée a souhaité mettre en avant, à partir de cette redécouverte, une exposition consacrée à un aspect encore inédit de l’oeuvre de Géricault : le processus de création chez l’artiste. Il est abordé avec le tableauLe Radeau de la Méduse, véritable résumé de l’univers géricaldien, pour lequel l’artiste multiplia les études préparatoires d’ensemble et de détails.L’exposition interroge tous les ressorts de la démarche créative de l’artiste, en mettant en lumière les points clés et les enjeux de son processus démiurgique : la problématique des têtes d’études, le rapport à l’altérité et l’envers de la création.Menée sous le commissariat de Bruno Chenique et d’Anne-Charlotte Cathelineau, l’exposition bénéficie de prêts d’oeuvres d’importants musées français et américains, de prestigieuses collections particulières européennes avec plusieurs oeuvres inédites présentées pour la première fois au public. Pour accompagner l’intérêt du visiteur, l’édition d’un catalogue de référence l’emmène au coeur de l’univers de Géricault. -
Nous avons aimé Eclectiques XIXe le 1 er mars 2014 au Musée des Beaux arts de DOLE
Éclectique XIXe
Les Beaux-Arts à Dole 1820-1880
Télécharger le dossier complet de l'exposition (PDF, 1,1 Mo)
Pierre-Auguste BELIN, La reine des abeillesMusée des Beaux-Arts de Dole
du 15 février au 18 mai 2014
Le musée des Beaux-Arts de Dole a été fondé en 1821 par Séraphin-Désiré Besson (1795-1864), peintre et sculpteur dolois, qui fut aussi le rénovateur de l’école municipale des Beaux-Arts de la ville en 1822.
L’exposition Éclectique XIXe vise ainsi à mettre en relation ces deux fondations concomitantes qui furent le ferment d’une séquence particulièrement cohérente des arts à Dole. La présentation collective des œuvres des élèves de Besson et d’individualités proches de son cercle, rappelle que Dole fut un foyer propice pour les peintres et sculpteurs au XIXe siècle, soutenus et encouragés par une société mécène, de même que par le contexte favorable du renouveau religieux du milieu du XIXe siècle, qui suscita de nombreux chantiers décoratifs.
L’exposition propose un parcours thématique selon les genres traités, du portrait au paysage, en passant par les thèmes sacrés, décoratifs, en rapport avec le champ social, un espace étant aussi dédié à un cabinet de dessins.Pierre-Auguste Belin, La reine des abeilles, 1881
© Musée des Beaux-Arts de Dole (cl. Henri Bertand) -
Catégories : A lire, CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, L'art
Le Musée de l’art

Présente, classés par ordre alphabétique, 500 grands peintres et sculpteurs du Moyen Âge à nos jours
Conçu et réalisé par les éditeurs de Phaidon
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, Des expositions, L'art
14 Fevrier - 15 mars Herta Müller
-
Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, Des expositions, L'art
Olivier Debré, 50 ans d'estampes - du 24 janvier au 23 mars 2014

Pour débuter 2014, la Maison des Arts de Châtillon vous invites à venir découvrir l'exposition "50 ans d'estampes" qui présente à partir d'une sélection d'œuvres une pratique qui a toujours accompagné le travail pictural d'Olivier Debré.
Olivier Debré, 50 ans d'estampes
Du 24 janvier au 13 mars 2014
A la Maison des Arts, du mardi au dimanche de 14h à 18h
Entrée libre
Renseignements 01 40 84 97 11 -
L'artiste JR entre au Panthéon
L'artiste JR sur un échafaudage, à Paris. Une bâche protégera la coupole du Panthéon. Elle sera constellée de milliers de portraits d'anonymes, pris par JR dans un camion Photomaton. Crédits photo : Cécile Dessertine
Le photographe va créer une installation sur la coupole et à l'intérieur du monument qui restera le temps des travaux.

Le musée a récemment expertisé un tableau inventorié dans ses collections, anciennement attribué à Théodore Géricault, peintre illustre du XIXe siècle.