Image:http://fr.wrs.yahoo.com/_ylt=A0WTf226DmVIOjcACuBuAQx./SIG=120jq0q4s/EXP=1214668858/**http%3A//www.jjkphoto.ch/statue%2520GENEVE.htm

O. C, II, VO, 183 Statue de Jean-Jacques Rousseau : « à pied comme il convient à un philosophe. Il suit des yeux le cours du Rhône, qui sort du lac, si beau, si clair, si rapide déjà, - et si bleu, que l’empereur Alexandre y retrouvait un souvenir de la Néwa, bleue aussi comme la mer ! 

            L’extrémité du lac Léman, tout emboîtée dans les quais de la ville, est couverte en partie de ces laides cabanes qui servent de moulins à eau ou de buanderies, ce qui offre un spectacle plus varié qu’imposant. »

Mes recherches sur les paysages dans le "Voyage en Orient" de Nerval en DEA sont dans la continuité de mon mémoire de maîtrise sur "Le paysage dans les oeuvres poétiques de Baudelaire et Nerval" publié maintenant comme mes 2 recueils sur The book sous le titre "Des paysages de Baudelaire et Nerval."

http://www.thebookedition.com/des-paysages-de-baudelaire-et-nerval-laura-vanel-coytte-p-1283.html

Recette d'Enriqueta

Coquilles Saint-Jacques

A servir avec un bon vin blanc, je conseille un Bourgogne aligoté ou un Meursault (mes vins blanc favoris).

http://enriqueta.over-blog.com/

LE CAIRE (Reuters) - Youssef Chahine, géant du cinéma égyptien, s'est éteint dimanche au Caire à l'âge de 82 ans, apprend-on auprès de son secrétariat.

Le réalisateur du "Sixième jour" et du "Destin" qui ne cachait pas ses idées de gauche laisse derrière lui une oeuvre engagée dans laquelle il dénonçait tout autant les dérives autocratiques du régime égyptien que le fanatisme islamiste.

Adulé à l'étranger plus que dans son pays, le cinéaste qui s'était essayé à tous les genres, de la fresque historique à la comédie musicale, avait reçu en 1997 le prix du Cinquantième anniversaire du Festival de Cannes pour l'ensemble de son oeuvre, une cinquantaine de films.

Il avait remporté la même année un Ours d'argent du Festival de Berlin pour son film "Alexandrie, pourquoi".

Pour Tarek el Shenawi, critique de cinéma égyptien, Youssef Chahine était "un maître" qui avait ouvert la voie à des générations de réalisateurs égyptiens.

Il avait offert à l'acteur égyptien de renommée internationale Omar Sharif ses tous premiers rôles dans "Ciel d'enfer" ou "Les eaux noires", sélectionné à Cannes en 1956. Il avait également dirigé la Franco-Egyptienne Dalida dans "Le sixième jour" (1986).

Né à Alexandrie dans une famille riche et polyglotte en 1926, francophone et francophile, Youssef Chahine avait été élevé au grade d'officier de la Légion d'honneur en France en 2006.

"Le septième art vient de perdre l'un de ses plus célèbres serviteurs", a salué Nicolas Sarkozy dans un communiqué.

"Très attaché à son Egypte mais ouvert sur l'universel, réalisateur engagé (...) Youssef Chahine aura cherché, tout au long de sa vie, à travers l'image, à dénoncer la censure, le fanatisme et l'intégrisme", ajoute le président français, saluant un "fervent défenseur du mélange des cultures" et de la liberté d'expression.

"REBELLE" ET OPPOSANT

"Un cinéaste du tiers-monde n'est jamais assez engagé", racontait-il en 2007 dans Le Monde. "Chaque fois qu'il fait un film, il écrit trois scénarios: l'histoire qu'il veut raconter, l'éloge du gouvernement qui le commandite et le combat qu'il mène contre les adversaires politiques", ajoutait le cinéaste, réalisateur et producteur qui avait appris le cinéma aux Etats-Unis au lendemain de la Seconde guerre mondiale.

Ses premiers films - "Papa Amine", "La Terre" - seront d'ailleurs signés "Jo Chahine", un surnom que lui avaient trouvé ses collègues californiens. Sa santé déclinant, son dernier opus, "Chaos", sorti en 2007 en France, avait été terminé par son assistant Khaled Youssef.

Le film raconte l'histoire d'un policier corrompu du Caire qui fait régner sa loi dans un quartier de la capitale égyptienne.

"Il parlait autant de la réalité que de lui-même", explique le critique égyptien Ahmed Youssef. "De son édification personnelle, celle d'un rebelle, une construction qui refuse d'être emportée par la masse et qui parfois doit se résoudre à capituler face à la masse".

Youssef Chahine avait été victime en juin dernier d'une hémorragie cérébrale et avait dû être hospitalisé d'urgence à Paris avant d'être rapatrié au Caire le 17 juillet. Il est décédé dimanche après avoir passé six semaines dans le coma.

Ses frais de santé avaient alors été pris en charge par l'Etat égyptien sur ordre d'Hosni Moubarak, que le cinéaste avait souvent pris pour cible.

Il s'était notamment engagé aux côtés du mouvement "Kefaya" qui militait contre la réélection du président égyptien en 2005.

"Chahine se battait pour le socialisme, comme nous tous", a raconté la réalisatrice Asma el Bakry qui fut l'une des assistantes du cinéaste. "Nous sommes tous ses élèves. Nous l'aimions parce que nous approuvions souvent ses prises de position".

Jonathan Wright, version française Olivier Guillemain et Laure Bretton.

http://fr.news.yahoo.com/rtrs/20080727/tts-cinema-chahine-ca02f96.html

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Personne n'a réagi; pourtant "Le destin" entre autres est un chef d'oeuvre!!!...

http://depechemode.tv/2007/media.asp?type=vconcerthalle&conc=bbc1986&id=137#top

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Jury, le policier-poète évoque:

John Everett Millais(1829-1896)

Peintre anglais, né à Southampton en 1829, mort en 1896 à Londres. Un des fondateurs du préraphaélisme. Issu d'une famille originaire de Jersey il y vécut jusqu'à neuf ans, date à laquelle il entra à l'école de dessin de Sass. En 1840, il est accepté à la Royal Academy où il reste six ans. Enfant prodige, il est si précoce que Ruskin rapporte qu'à sept ans son dessin était aussi précis que celui d'un adulte. Il rencontre Rossetti et Hunt et fonde, avec ses deux amis, The PreRaphaelite Brotherhood. Sa première oeuvre préraphaélite, Isabella, illustre un passage du poème de Keats Isabella et le pot de basilic. Exposée en 1849 à la Royal Academy, cette toile ne remporte pas le succès escompté, certains critiques étant déroutés par le côté réaliste presque photographique des figures idéalisées. Millais se tiendra à ce style jusque vers 1855, date de son mariage. Pour plaire au public il change de manière et réalise un nombre impressionnant de portraits et de sujets populaires. Elevé au rang de baronnet, président de la Royal Academy, à l'apogée de son succès il a des revenus de l'ordre de trente mille livres sterling par an (environ 600000 francs or). Ces tableaux ont eu raison des rêveries préraphaélites, ainsi qu'en témoigne la comparaison entre les deux versions de la Demoiselle d'honneur, l'une de 1851 peinte comme un songe, l'autre de 1897 qui est un portrait conventionnel de sa fille Marie. En 1866, une grande exposition réunit cent cinquante neuf toiles de Millais à la Grosvenor Gallery. William Hunt note alors que Millais a confié à ses amis : "je ne suis pas honteux d'avouer que ma maturité n'a pas satisfait les espérances et ambitions de ma jeunesse." Le préraphaélisme ne fut pour lui qu'une période de transition qui lui permit d'expérimenter des techniques nouvelles qui renouvelaient le style académique. Il sut alors faire preuve de sensibilité et d'imagination avec un sens remarquable de la mise en page et des dons d'exécution extraordinaires. "Ophelia" Présenté par Sir Henry Tate 1894 1851/52 Huile sur toile 76,2 x 111,8 cm Tate Gallery Le tableau représente la tragique héroïne de Shakespeare, le suicide d'Ophélie décrit par la reine Gertrude dans Hamlet. L'image est saisissante de vérité, le saule qui traverse le ruisseau semble se pencher sur le visage dont l'expression oscille entre l'inconscience et la mort. Millais fit poser son modèle Elisabeth Siddal, dans une baignoire remplie d'eau tiède dans son atelier, Le décor fut peint au bord d'une rivière du Surrey, pendant des mois. La végétation est reproduite avec une exactitude surprenante, certaines plantes et fleurs ont une signification symbolique.   Cette note a été sélectionnée par Paperblog: http://www.paperblog.fr/935674/dans-ma-lecture-du-sang-des-innocents-de-martha-grimmes/

p.168: Keats, au début d'"Hypérion":

"Since every man whose soul is not a clod

Hath visions,and would speak,if he had loved

And been well nurtured in his mother tongue"

Car tout homme dont l'âme n'est pas masse argileuse

A des visions qu'il évoquerait,s'il avait l'amour,

Et la pleine connaissance de sa langue maternelle."

"La chute d'Hyperion. Un rêve",1.13-15,1819

p.176: "Keats est le poète,l'écrivain, et l'être humain avec lequel je communique le plus immédiatement et le plus complètement. Je suis sûre que j'arriverais à le comprendre très bien.

Ce matin(mercredi),j'ai copié des phrases qui pourraient servir de sujet à des essais,à des pages où je mettrais tout de moi-même.

Hier soir,j'ai presque fini "Les Thibault. Jacques me hante, c'est si triste,sa fin, et pourtant si inévitable. Ce livre est beau, car il a la beauté de la réalité, comme Shakespeare; c'est à ce props que je voudrais écrire sur la phrase de Keats:"L'excellence d'un art, c'est l'intensité."

Hélène Berr évoque souvent "Les Thibault" et "Les Frères Kramasov", notamment "le grand Inquisiteur" page 173