Recueil de poèmes en hommage aux deux auteurs
Des évènements - Page 18
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"La poésie ça ne s'invente pas." Louis Calaferte (1928-1994)
Récits, théâtre, journal, poésie, essais, aphorismes, abécédaire… Œuvre avant tout autobiographique, aucun genre littéraire n’a échappé à Louis Calaferte dont les écrits sont aussi abondants et inspirés que divers. Homme volontairement isolé, créateur prolixe, auteur de plus d’une centaine d’ouvrages, il laisse à son décès, le 2 mai 1994, des milliers de pages manuscrites et des archives littéraires constituées, entre autres, de dessins, d’illustrations, d’affiches, de correspondances.
Guillemette Calaferte, selon le vœu de l’écrivain et au fil des parutions, a donné depuis 1996 cet ensemble à la Bibliothèque municipale de Lyon. Le département Langues et Littératures de la BmL a traité et encodé les documents offrant ainsi aux chercheurs un fonds Louis Calaferte exhaustif quasi unique. L’exposition de 1988, où Louis Calaferte proposait ses créations graphiques et celle de 1996, au moment de la première donation, mettant l’accent sur l’œuvre théâtrale, lui rendaient hommage.
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J'ai aimé hier:LE JARDIN DES SONGES
LE JARDIN DES SONGES
Installation interactive sonore et musicale Jean-Baptiste Barrière, compositeur et artiste multimédia
Grame et Image Auditive - musées Gadagne - Columbia University New York[7 au 29 mars 2014]
Dans les grottes de fraîcheur des jardins suspendus des musées Gadagne ou au Miller Theater de Columbia University à New York, Jean-Baptiste Barrière propose aux visiteurs une expérience singulière.
Elle est conçue à la fois comme une installation autour des rêves racontés par des gens du monde entier et comme une performance musicale et visuelle connectée entre Lyon et New York où des "stations de rêves" permettront à chacun de déposer son jardin secret.
Seul ou en petit groupe, le visiteur se trouve immédiatement confronté à sa propre image, projetée sur un miroir/écran. Cette image lui ressemble, mais paraît à la fois proche et lointaine, fidèle et déformée. Au reflet du spectateur se superpose en effet une image qui vit et se transforme selon la manière dont il se comporte dans l’espace. En fonction de ses mouvements, lents ou rapides, analysés par l’ordinateur, il définit la nature de son autoportrait, sans cesse recomposée à partir de son image et de sa voix. Certains gestes sont mémorisés et réapparaissent ultérieurement, comme si le passé venait périodiquement hanter le présent. D’autres scènes imaginaires et préenregistrées viennent également s’incruster pour élaborer l’autoportrait en mutation. Celles-ci explorent la thématique du rêve, notamment à partir des œuvres musicales de Kaija Saariaho qui y font référence.
Ainsi, au fur et à mesure de l’exploration, un monde d’abord caché se révèle peu à peu au visiteur. L’autoportrait explore le troublant entre-deux qui va de l’identité à l’altérité.
L’image et la voix des visiteurs sont immédiatement transformées, mais aussi retransmises et intégrées à une banque de données visuelles et sonores, enrichissants une mémoire collective. Ils seront ainsi incorporés dans les autoportraits suivants.Informations pratiques
Entrée libre de 11h à 18h30 du mercredi au dimanche
Déposez vos rêves sur www.jardindessonges.org ou à la station des rêves installée à l’Office du tourisme Place Bellecour à Lyon. Dès le 7 mars, sur place dans les jardins de Gadagne.
Site de l'artiste : http://www.barriere.org
Site de la Biennale : http://www.bmes-lyon.fr/
Déposez vos rêves !
Déposez vos rêves dès maintenant sur www.jardindessonges.org ou à la station des rêves installée à l’Office du tourisme Place Bellecour à Lyon. Dès le 7 mars, sur place dans les jardins de Gadagne.
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Gunnar Kvaran, commissaire de la Biennale de Lyon : “Il n’était pas question de faire une exposition historique
Arts et scènes | Le commissaire islandais de la Biennale de Lyon, qui ouvre ce jeudi 12 septembre 2013, l’assume : son exposition principale est subjective, ouverte à la jeune création internationale.
Biennale de Lyon 2013. Thiago Martins de Melo. © Léa Crespi pour Télérama
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Nous avons aimé hier soir le vernissage de ces 4 expositions et festival(photos perso)
Rendez-vous
VERNISSAGELe 17-01-2014 VENDREDI 17 JANVIER 2014 de 18 H À 20 H //
Monsieur le Sénateur-Maire de Saint-Etienne, Président de Saint-Etienne Métropole,
Madame la Vice-Présidente de Saint-Etienne Métropole, Chargée de la culture et des équipements culturels,
Lorand HEGYI, Directeur Général du Musée d'Art Moderne,
ont le plaisir de vous inviter pour le vernissage du premier cycle d'expositions de l'année 2014.
“THE NEW YORK MOMENT”
Pour la première fois, le Musée d’art moderne de Saint-Étienne Métropole et l’Opéra-Théâtre de Saint-Étienne célèbrent ensemble le Festival Saint-Étienne Nouveau Siècle. En 2014, les deux institutions se mettent à l’heure américaine, avec des concerts, des expositions et de nombreux événements consacrés à la création new-yorkaise, des années 1960 à aujourd’hui.
Ce festival pluridisciplinaire vous invite à la découverte d’œuvres historiques, avec des figures marquantes des années 1970 et 1980, tels Philip Glass, Joel Shapiro, Peter Halley mais aussi la nouvelle génération de créateurs.
The New-York Moment vous donne l’occasion rare de rencontrer la création new-yorkaise dans toute sa diversité au travers de concerts, opéras, expositions, spectacles, conférences !
LES EXPOSITIONS :
JOEL SHAPIRO // Jusqu'au 18 mai
Figure historique de l’art américain, Joel Shapiro (né en 1941) est présent dans les collections des plus grands musées des états-Unis. Il est connu pour ses œuvres aux formes simplifiées et géométriques. Dans la salle centrale du Musée, Joel Shapiro déploie deux sculptures monumentales en bronze.PETER HALLEY // Jusqu'au 18 mai
Les peintures de Peter Halley, artiste né en 1953, sont inspirées des espaces urbains. Ses toiles lumineuses, parcourues de conduits et canalisations colorés, sont pleines de mouvement et d’énergie. L’exposition présente des œuvres récentes de l’artiste.JEUNES CRÉATEURS À NEW YORK // Jusqu'au 4 mai
Cette exposition présente toute la vivacité de la scène new-yorkaise à travers l’œuvre de dix jeunes artistes qui y travaillent. Peintures, sculptures, photographies, vidéos et performance offrent un panorama de l’art à New York aujourd’hui.
USART // COLLECTION DU MUSÉE D'ART AMÉRICAIN, // Jusqu'à décembre 2014En lien avec le Festival Saint-Étienne Nouveau Siècle, l’exposition de la collection d’art américain du Musée met en perspective la création new-yorkaise depuis les années 1960, avec les œuvres d’artistes fondateurs comme Donald Judd, Sol LeWitt, Robert Morris, Ellsworth Kelly et Frank Stella, entre autres…
MICHA LAURY // Jusqu'au 21 avril 2014
Le cabinet d’art graphique du Musée accueille une exposition de Micha Laury constituée principalement de dessins, mais aussi d’installations. Né en 1946 en Israël, cet artiste développe une œuvre personnelle et sensible, largement inspirée d’éléments biographiques, qui interroge notre rapport au monde, à la société et à l’espace. -
Mort de Lucien Neuwirth, pionnier de la contraception
(Mis à jour : 26 novembre 2013 à 13:08)26 novembre 2013 à 07:55Lucien Neuwirth pose le 6 décembre 2007 dans la bibliothèque de l'Assemblée nationale à Paris. (Photo Patrick Herzog. AFP)
Cet ancien résistant est décédé dans la nuit de lundi à mardi à l'âge de 89 ans.
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Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, Des évènements, La littérature
Doris Lessing, une romancière engagée
Doris Lessing. Crédits photo : /©Lebrecht/Leemage
La Prix Nobel 2007 est décédée à l'âge de 94 ans. Militante féministe, anticolonialiste et antiapartheid, elle avait traité les réalités africaines au travers de romans autobiographiques
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Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, Des évènements, La littérature
Marie Darrieussecq, un Médicis dépaysant
Marie Darrieussecq, ici à Paris mardi, a été choisie pour Il faut beaucoup aimer les hommes. Crédits photo : JACQUES DEMARTHON/AFP
La passion d'une femme blanche pour un cinéaste noir a séduit le jury du prix littéraire.
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Catégories : A voir, CE QUE J'AIME. DES PAYSAGES, CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, Des évènements, L'art, Venise
La bataille mondiale des biennales d'art
La XIe édition de la Biennale de Sharjah redessine le monde avec l'exposition Bubbles. Crédits photo : DR
INFO LE FIGARO - À l heure où s'ouvre la Biennale de Venise, le Qatar prepare en grand secret sa biennale en 2014 pour concurrencer celle de Sharjah, émirat voisin du Golfe persique.
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Nocturne rive droite: une soirée particulière
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Rodin en visite à Arles
La Vénus d'Arles, qui inspira à Prosper Mérimée sa célèbre nouvelle fantastique La Vénus d'Ille, est un mythe, la représentation par excellence de la beauté classique. Stendhal, qui la trouvait sans doute un peu bégueule, disait: «la renvoyer à Arles.» C'est fait, jusqu'en septembre.
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Catégories : CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, Des évènements, La littérature
13es Rencontres littéraires en Pays de Savoie
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Café littéraire avec Marie-Hélène Lafon
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Consulter mes favoris Ajouter à mes favorisInformation mise à jour le 15/04/2013 par Fondation Facim
Signaler une erreurMarie-Hélène Lafon, lauréate du Prix du Style 2012, est l'invitée d'honneur des 13es Rencontres littéraires en Pays de Savoie organisées par la Fondation Facim. Venez découvrir son oeuvre et partager avec elle un moment d'exception.
Dans le cadre des 13es Rencontres littéraires en Pays de Savoie, la Fondation Facim a proposé à Marie-Hélène Lafon de venir participer, le 8 juin 2013 à la Chartreuse d'Aillon, à une journée autour de la thématique "Trajectoire d'écrivain", en compagnie de Bérengère Cournut et Fabienne Swiatly, deux auteurs également invitées pour l'occasion. Parallèlement à ce temps fort, de nombreux cafés littéraires sont organisés dans les Pays de Savoie. Gratuites et ouvertes à tous, ces rencontres permettent de découvrir un auteur et d'évoquer la place qu'occupe l'écriture dans une vie d'écrivain
http://www.savoie-mont-blanc.com/offre/fiche/cafe-litteraire-avec-marie-helene-lafon/sitraEVE916688
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Catégories : A voir, CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, Des évènements, La philosophie
Fête de la philo
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«Jardins, jardin» ratisse large
En 2012, pour Le Figaro Magazine, Christian Fournet avait créé un jardin tout en rondeur.
Ce salon parisien fête ses dix ans aux Tuileries. Le paysagiste Christian Fournet y signe un espace vert et ludique au nom du Figaro Magazine.
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Signac, les couleurs de l'eau, le bonheur à Giverny
Dès le premier soleil, cap sur Giverny. C'est le bon moment, avant la chaleur et les touristes de l'été. Les nymphéas sont en train de se former doucement à la surface de l'étang, les tulipes sont sorties des massifs et les nouveaux accrochages, voulus par Hugues Gall, directeur de la Fondation Claude Monet, dans la chambre et les appartements privés du peintre méritent à eux seuls une visite.
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L'art du jardin Grand Palais
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MP 2013-Mouvances troubadours
http://www.agglo-accm.fr/accueil-accm/les-competences/mp13/mouvances-troubadours.html
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Ce week-end, j'ai vu une partie de:Marseille-Provence 2013
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Dans le cadre de MP 2013, nous avons aussi vu
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Dans le cadre de MP 2013,nous avons aussi vu
Méditerranées. Des grandes cités d’hier aux hommes d’aujourd’hui
Des oeuvres et des images en d…
Ulysse, le film
Les films d’animations
Les photos de Brian Griffin
Une scénographie de conteneurs
Le catalogue
Autour de Méditerranées
http://www.mp2013.fr/mediterranees-des-grandes-cites-dhier-aux-hommes-daujourdhui/
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Dans le cadre de Marseille-Provence 2013, j'ai aussi vu
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Catégories : A voir, CE QUE J'AIME. DES PAYSAGES, CE QUE J'AIME/QUI M'INTERESSE, CE QUE J'ECRIS/CE QUE JE CREE, CE QUE J'ECRIS/CE QUE JE CREE, Des évènements, Des expositions, Des lieux, Des musées, La peinture, Le paysage, Les Bouches-du-Rhône(13,PACA), Mes textes en prose, Mes textes en prose, ZIEM Félix
Nous retournerons visiter puisqu'il était fermé:Musée Ziem
Le musée Ziem est né en 1908 et possède depuis son origine des collections variées. Le visiteur peut découvrir les œuvres de Félix Ziem, des peintures de l’école de Marseille de 1850 à 1925, des paysages fauves, de l’art contemporain, des collections archéologiques et ethnologiques.
Pour les adultes, des visites commentées et des conférences viennent ponctuer l’année, ainsi que des moments particuliers, comme des concerts ou des rencontres/débats en lien avec la collection permanente et les expositions temporaires.
Différentes formes d’ateliers d’initiation à l’histoire de l’art et aux pratiques plastiques sont proposées aux enfants tout au long de l’année.
Elles s’adressent au public individuel, au public en situation de handicap, aux scolaires, aux centres aérés et aux Maisons de quartier.
http://www.ville-martigues.fr/culture-sport-et-loisirs/musee-ziem-1708.html
Précédente publication:
01/05/2013 12:15
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Nous avons aimé visiter samedi à Marseille:Matta : du Surréalisme à l’Histoire
Ne manquez pas l’exposition inédite "du Surréalisme à l’Histoire" consacrée à l’œuvre monumentale du peintre chilien Matta, jusqu'au 20 mai, au musée Cantini.
Pour célébrer la réouverture du musée Cantini - un écrin abritant l'une des plus belles collections d’art moderne de France - le public est invité à (re)découvrir l’œuvre de Matta (1911–2002). L’exposition rassemble "Cinquante tableaux, très souvent de très grands formats - de quatre à dix mètres - et un cabinet d'arts graphiques de cinquante dessins environ." explique Christine Poullain, directeur des musées de Marseille. "Le propos, c'était de réaliser l'exposition la plus complète, la plus exhaustive de Matta possible." dit-elle. Les oeuvres proviennent des musées et des collections privées du monde entier, mais aussi de la famille Matta. Le surréaliste chilien qui passa la majeure partie de sa vie loin de son pays natal, laisse à la postérité une œuvre abondante, inédite jusque-là à Marseille, souvent composée de formats monumentaux. Le fil conducteur de l’exposition réside dans le cheminement qui a conduit l’artiste des voies de l’automatisme surréaliste à une représentation métaphorique des grands bouleversements de l’Histoire de la deuxième moitié du XXe siècle. L'exposition balaie ainsi tout le parcours intérieur de l'artiste : "On commence par les tableaux surréalistes qui expriment la voix de l'inconscient, de l'automatisme, de l'imaginaire et des fantasmes qui sont les principes du surréalisme." précise Christine Poullain. A ces conflits de l'inconscient, Matta substitua peu à peu sa version des chocs historiques. Le travail de restauration accompli sur les oeuvres mérite lui aussi d'être souligné. Ainsi, deux années auront été nécessaires pour qu'une oeuvre monumentale de trois mètres sur dix soit enfin montrée au public.