PORTRAIT - La galeriste Denise René décédée lundi, avait révélé Vasarely après-guerre et soutenu de nombreux pionniers de l'abstraction géométrique et du cinétisme du XXe siècle.
» Décès de la galeriste Denise René

http://www.lefigaro.fr/arts-expositions/2012/07/09/03015-20120709ARTFIG00575-denise-rene-l-abstraction-perd-sa-reine.php

Plusieurs historiens ne croient pas à la découverte de dessins du maître.

Lire l'article  ici:

http://www.lefigaro.fr/arts-expositions/2012/07/12/03015-20120712ARTFIG00212-l-affaire-caravage-une-vaste-fumisterie.php

Geo Art, nouvelle extension de la marque Geo, a investit les kiosques le 9 mai. Chaque édition de ce nouveau magazine monothématique est consacrée à un courant artistique, à une période d’histoire de l’art ou à un artiste majeur connu du grand public. Ainsi le numéro de lancement est entièrement dédié à l’Impressionisme. Afin de faire la part belle au visuel (70 % du contenu) Geo Art a adopté un grand format : 23,3 * 30 cm.

“GEO Art a pour volonté de rendre l’art accessible au grand public en donnant aux lecteurs les clés pour comprendre un courant artistique ou l’œuvre d’un artiste”, explique Eric Meyer, rédacteur en chef de Geo.

Vendu 12,90 €, Geo Art compte 132 pages et restera en kiosques 2 mois. Le magazine est proposé avec un plus produit DVD relatant la naissance des Impressionnistes.

 http://www.tarifmedia.com/actualites/prisma-media-lance-geo-art

Enseignants non formés, programmes inexistants ou évaluations incohérentes : les spécialistes de la discipline énumèrent les dysfonctionnements. L'histoire des arts enseignée à l'école relève-t-elle de l'escroquerie intellectuelle ? L'interrogation peut sembler provocante.

http://www.lemonde.fr/sujet/0050/college-de-france.html

Déjà en 1796 Jacques Réattu s'installe à Arles pour y vivre et y travailler. Il dédie son atelier à la création et y rêve de créer l'Atelier du Midi, idée qui hantera 60 ans après Van Gogh. C'est d'ailleurs pour cela que le peintre hollandais appelle Gauguin à Arles pour participer à la création de l'Atelier du Midi. Il peint l'Arlésienne en costume. Picasso, grand amateur de corridas, venait régulièrement à Arles où il avait de nombreux amis. Ces artistes ont largement contribué par leurs oeuvres à faire connaître Arles dans le monde entier.

L'ombre de Van Gogh est omniprésente dans la ville. D'autres peintres sont venus à Arles pour y trouver l'inspiration à leur création comme par exemple Léo Lelée.

De nombreux peintres vivent à Arles où ils trouvent l'inspiration à leur création.

http://dartdart.france2.fr/?page=archives

« Il n’est en art qu’une chose qui vaille : celle qu’on ne peut expliquer.  »

« L’art est fait pour troubler. La science rassure.  »

Extrait du Le Jour et la nuit

La Fondation ONA organise l’exposition « Le Vent du Nord » à la Villa des Arts de Casablanca, Maroc

Vernissage  : mardi 14 février 2012 à 19h00
Période : du 15 Février au 25 Mars 2012

Les cimaises de la Villa des Arts de Casablanca accueillent les toiles de 17 artistes du nord du royaume, avec des œuvres manifestant beaucoup de créativité et une grande maitrise de la technique plastique.

L’exposition « Le Vent du Nord » présentera des artistes de la région du nord et sera l’occasion pour le grand public casablancais de découvrir ces artistes d’une génération émergente.

Au premier regard, tout semble séparer les artistes exposants. Si les styles et les mondes picturaux diffèrent de manière évidente, un trait d’union existe pourtant qui donne un sens à cette manifestation : la générosité de la démarche, le primat de la couleur et l’importance accordée à la technique.

Nom des artistes :

- Yassine Abrak,
- Ismail Ahendouz,
- Samira Amezghar,
- Sanaa Arraqas,
- Mohamed Baba,
- Rachid Belfkih,
- Aziz El Amrani,
- Redouane El Kerkri,
- Abdessamad El Montassir,
- Youssef El Yadidi,
- Hamza Errachid,
- Merouane Ghilane,
- Mohamed Harrak,
- Mohamed Kabboua,
- Karim Kharbaoui,
- Khadija Mesri,
- Omar Saadoune.

Contact Presse :

Nawal SAADA ZARROUKI
Responsable - Département Communication

Fondation ONA
GSM: 06 62 18 09 83
Tel: (+212) 5 22 29 50 87/94
Fax: (+212) 5 22 27 86 07
E-mail: n.saada@fondationona.ma
Site Web: www.fondationona.ma

http://www.founounes.com/online/index.php?mact=News,cntnt01,detail,0&cntnt01articleid=1021&cntnt01dateformat=%25A%20%25d%20%25B%2020%25y&cntnt01returnid=257

http://www.artclub.fr/index.dyn.php3?p_zeroaction=sculpteurs&p_id=846#

Paul Rebeyrolle (1926-2005) est né à Eymoutiers. Il s'est imposé comme l'un des peintres majeurs dans l’art français du XXème siècle. Son œuvre puissante, violente mais généreuse est un appel à la liberté, une révolte contre l'injustice, l'intolérance, l'asservissement de l'homme et de la nature; un véritable témoignage de notre temps.
	L’espace Paul Rebeyrolle, conçu par l’architecte Olivier Chaslin, est ouvert depuis 1995. Dans ce lieu unique sont exposées plus de 40 toiles représentatives de la production de l’artiste, depuis 1959 jusqu’à aujourd'hui. Depuis sa création, le centre s'est enrichi de quatre sculptures aux dimensions exceptionnelles, où s'expriment tous les sens et toute la générosité des matières (bronze, céramique, plâtre). Le nombre de visiteurs est en augmentation chaque année. Nous accueillons, actuellement, plus de 10 000 personnes par an; une fréquentation qui place notre espace en bonne position parmi les centres d'art de province.
	Les expositions temporaires : Le centre d’art d’Eymoutiers organise des expositions temporaires qui s'inscrivent dans un projet culturel destiné à promouvoir l'art français et francophone, invitant les visiteurs à découvrir des parcours singuliers ou méconnus. 1995: Hommage à Michel Troche (L.Bourgeois, Brancusi, Ipousteguy, Masson, Soulages, etc.). 1996: Botchio, sculptures Fon, Bénin ; organisée par Jacques Kerchache. 1997: Riopelle (sculptures, peintures, gravures). 1998: La collection Kahnweiler / Leiris, Le Limousin / Les combats. 1999: Michel Macréau (dessins, peintures). 2000: Joan Miró, " Un monde fantasmagorique " (dessins, peintures, sculptures). 2001: Fernand Léger, " Du spectacle du monde au monde du spectacle ". 2002: César (fers, compressions, expansions, dessins…). 2003 : Jacques Monory, "Nocturne" (peintures, films). 2003 : "Algérie, Cinq artistes" (N. Benbouta, B. Boudjelal, T. Mesli, H. Tibouchi et K. Yahiaoui). 2004 : Roel D'Haese, sculptures - Marcel Pouget, peintures. 2005: Rebeyrolle, "Plongeons dans la peinture" - 10ème anniversaire de l'espace Paul rebeyrolle 2006 : Nouvel accrochage de la collection 2007: Dubuffet, Les dix dernières années 2008 : Picasso, gravures et lithographies 2008-2009 : Gérard Rondeau "Les Fantômes du Chemin des Dames" 2009 : Marc Chagall, Lithographies, Gravures, Grands Livres Illustrés 2010 : Joan Miro, Oeuvres Graphiques et Grands Livres Illustrés 2011 :"Les Affranchis", un choix dans les collections du FRAC Auvergne
	Le service pédagogique propose des visites, des animations, des ateliers spécialement adaptés aux publics scolaires. Des visites commentées sont également possibles toute l’année, à partir de 10 personnes et sur réservation.

http://espace-rebeyrolle.com/menu.htm

Bernard Buffet (1928-1999)

Nature morte sur fond rouge, 1993

Huile sur panneau d’Isorel
33 x 46 cm

Estimation : 18 000-25 000 €

Dans le cadre de sa cession estivale de vente d’Art moderne, Artcurial | Briest - Poulain - F. Tajan présentera le 6 juillet prochain aux enchères, près de 340 œuvres couvrant les années historiques du 20^e siècle : une sélection de qualité où une fois de plus le Surréalisme et ses affinités occuperont le devant de la scène.

De ce mouvement majeur du 20^e siècle, on remarque en particulier une œuvre historique du peintre Pierre Roy dont on retrouve dans une magistrale nature morte Le Chou-fleur  de 1931, toute la science naturaliste et l’esprit teinté de « Mystère onirique » de ce descendant de Jules Vernes. Cette œuvre qui compte parmi les plus importantes de l’artiste, a figuré dans toutes les expositions significatives de Roy depuis 1933 et a été publiée à de nombreuses reprises dans les ouvrages consacrés au surréalisme. Autour, de rares témoignages de Picabia, Brauner, Masson, Cocteau, Bucaille, Seligman, Kay Sage, Marcel Jean, Raymond Queneau et Salvador Dali, viendront illustrer le caractère médiumnique du Surréalisme et du Réalisme magique. Enfin deux toiles importantes d’Yves Laloy complètent sur un ton presque Dadaïste cet ensemble, Saturne pas rond, 1949.

Pierre Roy (1880-1950)

Le chou fleur, 1931

Huile sur toile
60 x 73 cm

Estimation : 70 000-80 000 €

Parmi les artistes de l’Avant-garde historique qui sont représentés au cours de cette vente, citons Albert Gleizes avec une importante Composition, huile sur toile de 1936, très caractéristique de la conception ornementale du Cubisme par l’un de ses principaux théoriciens. Cubisme ornemental également chez Serge Charchoune avec deux œuvres « Puristes » de 1927 ainsi que chez André Lhote avec huit gouaches, aquarelles et toiles dont une remarquable évocation d’un bar parisien, Cocktail Bar à l’époque des années folles. Sonia Delaunay, Fernand Leger, Survage, Ferat, comptent parmi les artistes sélectionnés dans cet ensemble.

Plus proche de nous, deux compositions de Bernard Buffet des années 1991, Nature morte sur fond rouge et Barques et tentes sont entourées d’œuvres par Carzou, Brayer, Pignon ou l’italien Guttuso qui viendront clôturer cette vente de l’après-midi.

Albert Gleizes (1881-1953)

Composition, 1936

Huile sur toile
104 x 80 cm

Estimation : 60 000-80 000 €

Auparavant, lors de la session du matin, un choix d’œuvres sur papier et de tableaux du début du 20^e siècle aux années de l’entre-deux guerres, illustreront les recherches postimpressionnistes et figuratives alors propres à l’Ecole française de la première moitié du siècle : des feuilles d’études signées de Boldini, Vuillard, Villon et de Roussel, précéderont une huile de Forain, Au claque, aux accents à la Degas ; une Main gauche par Rodin s’élève au coté d’une Jeune faunesse de 1906 par Joseph Bernard et d’un Masque de Pallas par Bourdelle ; les œuvres de Louis Anquetin et d’Emile Bernard annoncent celles de de Vlaminck, Friesz et Derain. Enfin, un ensemble de tableaux de l’Ecole de Paris 1905-1939 clôturera ce chapitre avec notamment des portraits, paysages et natures-mortes par Isaac Dobrinsky, Henri Hayden, Henri Epstein, Pascin et Kikoïne.

http://www.artcurial.com/fr/actualite/cp/2010/2010_07_06_1805_art-moderne.asp